La fotografía es cosa de dos

Creo conveniente incluir este artículo de opinión en mi blog, pues contemplo en el mismo preguntas y respuestas que manejo casi a diario en las consultas que se me hacen, bien en este medio o por mensajes privados, lo cual servirá en mayor o menor medida a comprender algunos aspectos que no se tratan habitualmente, y que son de vital importancia para lograr unas fotografías lo más correctas posibles, que es en definitiva lo que todos buscamos.

En determinada ocasión recibí un mensaje en el que se me recriminaba hacer elogios sobre una cámara probada en mi blog, la cual poseía esa persona, y que a ella no le daba la misma calidad que a mi. Como es evidente, ambas cámaras eran iguales, pero no así los fotógrafos. También existe gente que mira las cámaras sólo por su estética o tamaño, incluso por la potencia del zoom, o bien porque la marca es deslumbrante a nivel publicitario, cuando todo esto tiene su relativa importancia.

Hoy en día disponemos de una herramienta poderosa, que no es otra que el Internet. En ella podemos encontrar infinidad de información de todo tipo, y en cualquier idioma. Pero lo cierto es que no existe regulación sobre la veracidad y/o la calidad de los contenidos, por lo que hay que tener sumo cuidado con lo que se selecciona, ya que puede confundir más que ayudar. Igualmente, cuando se va a un comercio en teoría «especializado» en fotografía, la base técnica de los vendedores no es la adecuada, o bien su misión es ofrecer lo que comercialmente les interesa a ellos, pero no lo que precisa el comprador.

A este gran galimatías hay que sumarle el marketing y la publicidad de las marcas, haciendo creer a la inmensa mayoría de los consumidores que las cámaras prácticamente funcionan solas, obteniéndose fotografías siempre maravillosas gracias a la «inteligencia artificial» de esas portentosas máquinas que se encargan de todo, mientras que el usuario sólo tiene que comprarla, cargar la batería, insertar una tarjeta de memoria, y apretar el botón… así de fácil, y así de imposible de cumplir estos sueños etéreos.

Bajemos al suelo que debemos pisar firme en todo momento, y razonemos un poco sobre este importante tema, pues nos jugamos el dinero de una cámara, incluso el de unas copias fotográficas en papel, y a desilusiones más o menos profundas, especialmente si no se consideran una serie de aspectos fundamentales. De una crítica constructiva siempre se aprende, y muy bien, bastando con ser personas sensatas que analizan la información correcta, y sin presiones publicitarias que enfaticen aspectos que después no se vayan a cumplir.

Como indico en el título de este artículo, la fotografía es cosa de dos, es decir, del fotógrafo y de la cámara que utiliza, y cuidado… en ese escrupuloso orden, quien piense lo contrario comienza por equivocarse. La creatividad e intuición de una persona es sumamente importante. Se nace con estos dones, aprendiendo a despertarlos en nosotros, o bien se suplen en parte con tesón y racionalidad. A ello hay que añadirle una base técnica sólida, aunque no es preciso que sea muy profunda, pues no todo el mundo se va a dedicar a esta profesión. Conocer las reglas básicas de lo que es un diafragma, la velocidad de obturación, la sensibilidad ISO, la distancia focal, o la profundidad de campo, por ejemplo, ayudará mucho a controlar a «la magia de la luz», es decir, el medio para obtener una imagen correcta y fiel a la realidad que tiene ante si el fotógrafo.

También es cierto que la cámara debe darnos buenas vibraciones, es decir, ha de ser agradable para el usuario, y razonablemente sencilla de manejar, aunque no se le vaya a sacar todo el rendimiento que es capaz de ofrecer. No por comprarse la mejor máquina del mercado se va a conseguir los resultados óptimos en cada momento y circunstancia… la virtud está en el equilibrio, y ese estado de casi perfección es muy complejo de evaluar, aunque si que nos podemos acercar a su consecución, basta ser coherente con las necesidades reales de cada uno, no sólo en precio, sino en características técnicas. Cierto que si la máquina va algo sobrada de posibilidades, nos permitirá evolucionar en el caso de que la fotografía nos guste cada vez más… pero hay que pensarlo antes de meterse en un pantano de arenas movedizas… especialmente para el bolsillo.

Como siempre indico, una buena fotografía se compone de un 80% de creatividad/intuición/técnica del fotógrafo, y un 20% de la cámara que utiliza, y nunca al revés. Es más fácil dominar el funcionamiento de una máquina para conseguir una adecuada imagen, que no la cámara predomine sobre el fotógrafo en esta misión. Es decir, que la fotografía es cosa de dos, en mayor o menor equilibrio, puede considerarse casi una máxima… como si de una pareja o matrimonio se tratara. Hay que llevarse bien, mantener una buena armonía, y que el deseo del fotógrafo ante una escena determinada, la cámara la convierta sin titubear ni por un instante en algo real plasmado en un soporte físico, con la mayor perfección posible. Claro está, esta máquina debe ser fácil de manejar -por compleja que sea nivel técnico-, para que no nos reste concentración creativa, ni perdamos un valioso tiempo en complejos ajustes, lo que podría significar la pérdida de la imagen añorada, y en determinados casos… irrepetible.

Igualmente, la discreción de la cámara ayuda al fotógrafo, máxime desenvolviéndose en ciertos ambientes. Pasar desapercibido siempre es importante, y un equipo ligero y pequeño puede ser una baza vital en determinas ocasiones. Pero en todo esto, es complejo aconsejar sobre el equipo a utilizar, pues las necesidades pueden ser de lo más variadas. Aún así, hay que sopesar muy bien cada caso, recurriendo a lo que sea preciso.

Cuando se adquiere por fin la cámara, la lectura del manual es imprescindible, bien completo o como diccionario de consulta obligada. Cualquier duda o ajuste han de tenerse clarificados, pues no deben existir secretos entre el fotógrafo y su cámara. Hay que probar ajustes variados, observar los resultados, y analizar cual debe ser la parametrización correcta en cada circunstancia. Si se consigue tener la cámara bien ajustada, a nuestro gusto personal, todo irá mucho mejor. Muchas de estas parametrizaciones servirán para unos fotógrafos, pero para otros no, pues la manera de trabajar de cada uno de nosotros es muy diferente, y lo que a mi me resulta bien, a otra persona seguramente no. Ahora bien, en lo más básico si que puede haber un consenso, o bien, tras ver muchas imágenes y como están obtenidas, aprender personalmente sobre ellas. Siendo selectivos en este mundo tan saturado de imágenes, este procedimiento nos hará configurar mejor nuestro propio estilo de «ver», de ser notarios de las realidades o ensueños que tenemos ante nosotros.

Para que esta pareja persona/máquina funcione bien, debe existir buena química entre el fotógrafo y su compañera, la cámara, sin secretos entre ellos (buena «intimidad» técnica), y que los ojos del uno, sean las manos del otro, de manera instantánea e intuitiva, pues la fotografía es cosa de dos, sin lugar a dudas.

Algunos ejemplos de imágenes, con comentarios, e información técnica de como están capturadas: